filmmusik|musikvideo

John Williams skapade det banbrytande musik till filmen ”Stjärnornas krig” med tydliga teman för de olika rollerna. Musiken till filmen var lika banbrytande som filmen själv.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=yHfLyMAHrQE version=3&rel=1&fs=1&autohide=2&showsearch=0&showinfo=1&iv_load_policy=1&wmode=transparent]
Anslag. Star Wars (1977).


Filmmusik

Sedan filmens födelse har musik och ljud används för att förstärka känslan och berättelse i filmen. Innan ljudfilmen hade man först en pianist och senare hela orkestrar som spelade under filmföreställningar.

Innan talfilmens genombrott var det musiken som i kombination med skådespelarnas mimik som stod för budskapet i filmen. Musiken berättade till exempel om en karaktär var glad, då fick man höra ett glatt pianoriff och om en karaktär var i fara, då kanske stråkar ackompanjera filmen. Det är många komponenter i ljud och musik som påverkar upplevelsen: tonhöjd, klang, rytm, puls och tempo, intensitet.

Under de dryg 40 år då filmer visades utan ljudspår skapades en hel genre och många stycke skapades ihop med filmskapare som en helhet.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0daS_SDCT_U?version=3&rel=0&fs=1&autohide=2&showsearch=0&showinfo=1&iv_load_policy=1&wmode=transparent]
Charlie Chaplin


[youtube https://www.youtube.com/watch?v=aPRW1VQxmTs?version=3&rel=0&fs=1&autohide=2&showsearch=0&showinfo=1&iv_load_policy=1&wmode=transparent]
Charlie Chaplin och Buster Keaton


1926 visades det första ljudfilmen, ”Don Juan”. Den hade bara ett ljudspår med musik men ljudets tillkomst möjliggjorde för publiken att ta del av dialoger. Då försvann också de irriterande sporadiska mellantexter från bildrutan.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Xwwuy2rsgFc?rel=0&w=560&h=315]


1927 kom ”Jazz Singer ”som var den första talfilm. Den innehöll också musik som spelade in direkt i stället för att läggas till efteråt.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=-iX2lg4eYwQ?rel=0&w=560&h=315]


De kommande talfilmerna hade bara delar av dialoger. Utvecklingen gick långsamt då biosalongerna måste utrustas med ny teknik. Skådespelarna var också tvungna att rikta munnen mot kamerans mikrofon och kamerorna var i sin tur tunga och otympliga, vilket gjorde att skådespelarna inte kunde röra sig fritt när de pratade. De kameror som användes var inte konstruerade för talfilm då deras eget motor ljud upptogs också av mikrofonen.

Med ljudfilmen uppstod också en ny genre på 1930-talet, musikalen. Sång- och dansnummer blev en del av underhållningen som integrerades i filmens övriga innehåll.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ILxo-TUkzOQ?rel=0&w=560&h=315]
Fred Astaire. Top Hat (1935)


[youtube https://www.youtube.com/watch?v=D1ZYhVpdXbQ?version=3&rel=1&fs=1&autohide=2&showsearch=0&showinfo=1&iv_load_policy=1&start=30&wmode=transparent]
Gene Kelly. Singing in the rain (1952)


[youtube https://www.youtube.com/watch?v=RmqRx3ypWwU?version=3&rel=0&fs=1&autohide=2&showsearch=0&showinfo=1&iv_load_policy=1&wmode=transparent]
Judy Garland. Follow the yellow brick road. The wizard of Oz.


Under 1960 talet kom några av de mest klassiska musikal.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=zcq2jNWHvjE?rel=0&w=560&h=315]
West side story(1961), My Fair Lady (1964), Mary Poppins (1964), Les parapluies de Cherbourg (1964), The sound of Music (1965)


Filmen ”Hair” blev banbrytande år 1979 med inslag från 1968 ”student revolution”.[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0mH23CAV7jE?rel=0&w=560&h=315]
Hair (1979).


Tv serien ”Fame” kom året efter 1980 och känslan är redan en annan.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=WHrVxQUTv98?rel=0&w=560&h=315]
”Fame” (1980] Tv serien ”Fame”



Film och musik i samklang
I film kan musiken styrka förvandla filmens helhetsintryck och skapa spamning och understryka mening.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=PUlQNsl4Qvk?rel=0&w=560&h=315]
Trailer för ”Les miserables”


Ennio Morricone har skapat tema till de mest kända film i historia. The mission, Once upon the time in America, Cinema Paradiso bland andra.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Jjq6e1LJHxw?version=3&rel=1&fs=1&autohide=2&showsearch=0&showinfo=1&iv_load_policy=1&wmode=transparent]
Ennio Morricone


Musiken till Gudfader skapades av Nino Rota.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=zBw8vUdtH2A?version=3&rel=0&fs=1&autohide=2&showsearch=0&showinfo=1&iv_load_policy=1&wmode=transparent]
Nino Rota


Michael Mann var väldigt noggrann med musikval i filmen som ska föreställa Los Angeles på 1980 talet. Detta för att skapa det speciella stämningen i filmen ”Colateral”. Ljussättning tillsammans med musikval spelade en avgörande roll för känslan i filmen.[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vH1UIhwJSbU?version=3&rel=1&fs=1&autohide=2&showsearch=0&showinfo=1&iv_load_policy=1&wmode=transparent]
”Colateral”.


Musik komponerad av Jeff Beal till filmserien ”House of Cards”
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=9w-O60x1bYk?version=3&rel=1&fs=1&autohide=2&showsearch=0&showinfo=1&iv_load_policy=1&wmode=transparent]
Jeff Beal. ”House of Cards”



Filmmusik Leitmotif

Leitmotif är ett melodiskt tema som är förknippat med en viss karaktär, plats, sak eller till o med en idé.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=sDgHU_uA9FA?version=3&rel=1&fs=1&autohide=2&showsearch=0&showinfo=1&iv_load_policy=1&wmode=transparent]
Hajen (1975)


Ramin Djawadi är en av de få filmkompositörerna som arbetar idag och utnyttjar helt musik som ett berättande verktyg. Han har komponerat några väldigt vackra musikteman på vägen t.ex till ”Games of Thrones”.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Ymm3ohFo-UI?version=3&rel=1&fs=1&autohide=2&showsearch=0&showinfo=1&iv_load_policy=1&start=7&wmode=transparent]
Ramin Djawadi. ”Games of Thrones”.


Ett annat exempel även här i dataspel Borgia – The Rulers Of Rome.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=nH64Z_CWM4Q?version=3&rel=1&fs=1&autohide=2&showsearch=0&showinfo=1&iv_load_policy=1&wmode=transparent]
Dataspel Borgia – The Rulers Of Rome.



Diegetiskt och mimetiskt ljud och musik

Film är en konstruerad narrativ värld. Ljud eller musik som uppfattas som del av den fiktiva verkligheten och som verkar höras på plats i den filmade situationen sägs vara diegetisk. Hit hör också tankar och berättarröster räknas som diegetiska ljud då de existerar inom karaktären som hör dem. Ordet kommer från grekiskans diegesis som betyder ”berättelse”.

I filmmusikalen är alla sånger som visas och hörs diegetiska; de låtsas vara äkta scenframträdanden eller sånger som på annat sätt naturligt framförs i handlingen.

Musik däremot som existerar bara på ljudspåret, som alltså filmpubliken hör men inte rollfigurerna kallas för mimetiskt.

Det finns filmer där musiken ser ut att vara mimetiskt men som visar sig vara en del av berättelsen.


Jacques Tati är en trollkonstnär som experimentera mycket med ljudsättning i hans filmer.
[vimeo 117826901 w=640 h=360]
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=2AZ0I6tFvgg&w=560&h=315]

Jacques Tati.


I exempel här är det ett band som spelar på gatan.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=9GnG7R93hfw?rel=0&w=560&h=315]
Blues Brothers


I följande scen är ett kasettband spelare som spelar ifrån Helikopter
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=KlsfM2BmsJU?rel=0&w=560&h=315]
Apocalypse Now


I slutet av kameraäkningen (0’52) ser vi en man som rakar sig och vi förstår att musiken kom från hans radio.

Rear Window. (1954). Alfred Hitchcock


En annan subjektiv effekt i användning av ljud kan ses här i filmen ”Soy Cuba” (1’38). På samma sätt som kameran ofta tar stället för blicket på ett tecken i filmerna, är upplevelsen här ljuduppfattningen. tänkt sig att den här mannen dör. Bilderna följer också med den här scen som slutar med tystnaden.

https://dailymotion.com/video/x1kq84d

”Soy Cuba”. Mikhail Kalatozof, (1964)


Här i filmen 2001 Space Odyssey illustreras två särdrag. I ett första steg hörs en ljudavskiljning när rösterna utanför modulen uppfattas. Ljudeffekten får oss att känna att vi är ute, rösten förvrängs som om den var längre bort. Vi försöker förstå stunder av total tystnad, utan bakgrundsbrus, vilket är ovanligt i filmproduktion. Detta val illustrerar tystnaden i rymden.


2001 Space Odyssey, Stanley Kubrick, (1968) (1’23)



Musivideo

Redan på 1960-talet gjorde många pop-band promo-clips och denna trenden stärktes ytterligare under 1970-talet. Bob Dylans promotionvideo t är en tidigt exempel.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=MGxjIBEZvx0&w=560&h=315]
Bob Dylan -Subterranean Homesick Blues.


På 1970-talet blev musikvideor en självklar del av de olika populärmusik programmen, exempelvis topplistor som ”Top of the Pops” i Storbritannien. Där hade annars live framträdanden dominerat. Musikvideon uppstod av praktiska och tekniska skäl. Mindre band hade ofta inte råd att åka och spela utomlands och i stället för att resa till USA eller England, så spelade man en musikvideo. Tekniken med VHS kassettband blev också billigare och lättare att använda.

Pink Floyd 6 mn långa video för Rock opera ”The Wall” Videon liknar mer ett filmskapande projekt och var uppdelad i tre separata filmer med innovativa texter, musik och bildskapande.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=YR5ApYxkU-U?start=140&w=560&h=315]
Pink Floyd. Another Brick in the Wall (1979)

I want my MTV
MTV startade i USA 1981. Då ägnade MTV 95% av sin sändningstid åt att visa musikvideo. MTV Europe startade 1987, och där var den första låt som spelades Dire Straits ”Money For Nothing”.

mtv


Michael Jacksons 14-minuters kortfilm ”Thriller” Från albumet Thriller, släpptes i januari 1984 och förändrade musikvideogenren. Den hålls som den bästa musikvideotiden av MTV, Rolling Stone och andra. Hans banbrytande kortfilmer till Thriller-albumet, började med ”Billie Jean”, följde upp med ”Beat It” och kulminerade med ”Thriller”. Musikvideon blev som en ny ”konstform”.

”Jag ville ha något som skulle binda dig till uppsättningen, något du skulle vilja titta på om och om igen. Jag ville vara en pionjär i detta relativt nya medium och göra de bästa korta musikfilmerna vi kunde göra.”

I kortfilmens utökade prolog blir Mikaels månljusdatum med sin flickvän avbrutet av hans plötsliga omvandling till en hylande varulv. Medan den ”riktiga” Michael och Ola, som observerar scenen i en biograf, går hem från deras date, berättar Michael henne genom att sjunga verserna ”Thriller”.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=4V90AmXnguw?rel=0&showinfo=0&w=560&h=315]
Skriven av Rod Temperto. Producerad av Quincy Jones.
Regissör: John Landis. Primär produktionsplats: Los Angeles, Kalifornien.


[youtube https://www.youtube.com/watch?v=OJWJE0x7T4Q?rel=0&w=560&h=315]
Peter Gabriel är en annan multikonstnär som var tidigt att upptäcka musikvideo visuella kraft. Han experimenterade flittig med media under hela 1990-talet.


[youtube https://www.youtube.com/watch?v=xwtdhWltSIg&w=560&h=315]
R.E.M. Losing my religion


[youtube https://www.youtube.com/watch?v=u1ZoHfJZACA?rel=0&w=560&h=315]
Black.


[youtube https://www.youtube.com/watch?v=AjI2J2SQ528?rel=0&w=560&h=315]
Björk – All is Full of Love


I Sveriges var produktion kankse inte så utvecklad men speglade dock sin tid
1999 gjorde Björn Afselius denna video för låter ”Tusen bitar”
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=-u-ZcFgDj-4?rel=0&w=560&h=315]


Musikvideo sprids nu i huvudsak genom YouTube, där de kan få ett genomslag som är vida överlägset MTV.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=CH1XGdu-hzQ&w=560&h=315]
Psy och hans ”Gangnam Style” är en typisk exempel på framgång på nätet som skulle knappast blivit en världshit på 1980 eller 1990-talet.


Purpose, The Movement har visats 3,010,341,118 på YouTube.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=fRh_vgS2dFE&w=560&h=315]
Justin Bieber – Sorry


[youtube https://www.youtube.com/watch?v=9XojNnZho-s&w=560&h=315]
Laleh. Dans o musikvideo.


[youtube https://www.youtube.com/watch?v=YQHsXMglC9A?rel=0&w=560&h=315]
Adel. Hello är väl en klassik låt men ”lagom” dramaturgi och historia i videon.


[youtube https://www.youtube.com/watch?v=dHpHxA-9CVM?rel=0&w=560&h=315]
Ludovico Einaud spelning för Green Peace är ett annat exempel på innotiv tänk i musikvideo sammanhang.


[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_Y3SHsxKbhk]
Den etiopiska gruppen Ethiocolor har fått en innovativ musikvideo till låten Mali Malonayie. I ett samarbete mellan skivbolaget Selam Sounds och Stocktown Films har man skapat en musikvideo med ett 360 graders panoramaperspektiv, gjord med 360° VR teknologi. Kolla in videon nedan, och glöm inte att snurra runt perspektivet med den lilla ratten uppe till höger. Videon är inspelad på taket av National Theatre i Addis Aababa i Etiopien. För att få den häftiga panoramaeffekten har man flätat ihop 7 separata tagningar med en GoProKamera.

-Vår vision är att visa hur vi kan föra fram vårt musikaliska arv på ett väldigt kreativt sätt utan att tappa känslan för identiteten, säger Melaku Belay, grundare av Ethiocolor, i ett pressmeddelande. En ny innovation är att bandets debutalbum kommer att lanseras som en app, tillgänglig till iOS och Android. Appen innehåller musikvideon listad ovan, resterande album och funktioner som gör det lätt att dela med sig av innehållet på sociala medier och genom andra kanaler.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_Y3SHsxKbhk]


Skapande
Här har jag samlat olika genrer när det gäller musikvideo men också filmteknik som kan vara bra att ha i åtanke.
1- Performance stil video/Uppträdande
Artisten är med hela tiden och sjunger. Platserna kan vara olika men sångare eller bandet syns där. Här är Hopsin i öken landskap. Kamera rörelse och vinklar skapar spänning.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=QBsA2ETp7JA?rel=0&w=560&h=315]
Hopsin – Ill mind of Hopsin 7


2- The storyline video/ Berättelsen
Video utgår ifrån texten i låten och skapar en visuell berättelse därefter. Det är som en kortfilm med musik i bakgrund.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=NKzznSxAWUU&w=560&h=315]
Salt Cathedral – ”Holy Soul” 2015
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=54fea7wuV6s&w=560&h=315]
The Blaze – Territory 2017
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=CevxZvSJLk8?rel=0&w=560&h=315]
Katy Perry – Roar

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HMUDVMiITOU?rel=0&w=560&h=315]
DJ Snake, Lil Jon – Turn Down for What


3- Experimentell eller konstnärlig video
Här är fokus satt på att experimentera med olika teknik. Det kan också vara en blandning av berättelse och uppträdande. Ok go är en utav det mest innovativa i genrer.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=m86ae_e_ptU?rel=0&w=560&h=315]
OK Go – The Writing’s On the Wall – Official Video

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=LWGJA9i18Co?rel=0&w=560&h=315]
OK Go – Upside Down & Inside Out

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=QvW61K2s0tA&w=560&h=315]
OK Go – The one moment